基礎素描教學在向學生傳授素描（miáo）的規則和技（jì）巧時，不能忽視人的情感（gǎn）因素。因為造（zào）型藝（yì）術（shù）是感性與理性相結合的產物，以形象思維為基礎，從客（kè）觀形象出發。因此，麵對同一個對象，每個人的感受是（shì）不同的。如果長期片麵強調規律和技（jì）巧，忽視審美追求，學生的審美情感和藝術情感就不會得到發展。素（sù）描如果沒有精神體驗和情感表達（dá），就缺乏藝術感染力。我們在課堂上不難發現，有些學生把（bǎ）素描步驟看作是一種機械程（chéng）序，而素描是一種交易性的工作。他們在形式上麻木（mù），反（fǎn）應遲鈍，阻礙了新鮮的感覺。在這種狀態（tài）下（xià）完成的作業必（bì）須既巧（qiǎo）妙又不（bú）靈活。因（yīn）此，在（zài）素（sù）描基（jī）礎教學中，應始終注重審美教育和情感參與。

　　視覺信息是刺激視覺感受（shòu）的源泉。獲取視覺（jiào）信息不能孤立地機械地（dì）局（jú）限（xiàn）於一個（gè）固（gù）定（dìng）的角度。一個完整（zhěng）的視覺形象來自全（quán）方位的觀察，就像雕刻家（jiā）一樣，從多（duō）個角度感受物體。觀（guān）察時，它涉及心（xīn）靈的體（tǐ）驗，喚起表達的欲（yù）望和探（tàn）索的好奇心。我們的（de）許多學（xué）生習慣於在沒有感覺或情緒（xù）的情況下找（zhǎo）到一個地方就立即移動筆畫（huà），並且從一開始就機械地測量比例，忽略了感覺的重要作用。人類的生理特征告訴（sù）我們，視覺在（zài）新的感覺（jiào）狀態下容易興奮，而（ér）在興奮（fèn）時敏銳。素描應遵循“感覺-理解-感覺”的程序。馬蒂斯說：“我的作品是從對（duì）自然（rán）的仔細和尊（zūn）重（chóng）的（de）觀察中產生的，也是從我對自然的感受中（zhōng）產（chǎn）生的，而不是從某種技巧中產生的”。可見，隻（zhī）有發自內心（xīn）的情（qíng）感才能導致真誠（chéng）的表達。

　　在素描（miáo）教學中，我們不僅要（yào）重（chóng）視（shì）培（péi）養學生的認知和表達能（néng）力，還（hái）要有意識地培養學（xué）生的美感。從其他藝（yì）術中吸收營養。在寫生和評課時，我會通過雕塑作品的生（shēng）動形式感染學生（shēng）。例如，潘鶴的作（zuò）品《艱苦歲（suì）月》就是用生動的（de）人（rén）物給人們留下深刻印象。如果作者沒有（yǒu）情感參（cān）與，他的作品就不會給觀（guān）眾帶來如此強烈的情感衝擊（jī）。雕塑家非常重視對客觀形象的孕育和升華，然（rán）後用（yòng）形式來處理作品，從而賦予作品藝術生命。我（wǒ）強調學生在（zài）畫肖像時（shí）應該（gāi）像雕刻家（jiā）一樣：“用心靈的眼睛去感受客觀的圖像”。心靈的眼睛能夠認識事物的特征和形態，這將生命注入視覺中的圖像。調動“移情於物”的（de）情感（gǎn）因（yīn）素，使素描作品具有更強的藝術感染（rǎn）力。

　　實（shí）踐證明（míng），“將雕塑思維引入素描教學”對培養（yǎng）學生的素描（miáo）分析能力和表現能力起到了實質（zhì）性的（de）作用。通過（guò）雕（diāo）塑意識，學生可（kě）以（yǐ）指導素描的造型（xíng）塑造，使學生快速掌握學習（xí）造型本質的方法，樹立正確的素描觀念，大大提高素描的學習效（xiào）率，是一種（zhǒng）值得推廣的素描教學方法。

　　同樣的過程，同樣的目的

　　雕塑和（hé）素描都是造型藝術，旨在塑造客（kè）觀形象。素描是（shì）在二維紙上塑造三維形狀，雕塑是直接觸摸實體來塑造三維形狀。兩者對物體的形狀有不同的認識方式。素描（miáo）是從內到外認識物體。雕塑是從內到外了解物體。雖然（rán）方式不同，但兩者的目的是相同的，都是為了展示物體的物理結構。正是由於素描和雕塑的這一特點，學生在素描訓（xùn）練中可以借用雕塑思維和方法，有利於引導學生深入身體，理性分析身體結構，搞清楚身體的解剖（pōu），從而樹立結構觀念，提高素描表（biǎo）現的（de）主動性。

　　在這個主題的實驗（yàn）之（zhī）前，學生（shēng）通常不擅長在素（sù）描時分析物體。他們隻是相信（xìn）他們的眼睛、手繪的眼（yǎn）睛和（hé）注意力被物體的外觀和細節所吸引。他們習慣於不加區別地列出客觀內容，這似乎是對對象的忠實再現。然而，從遠處看，這幅畫的物理結（jié）構並不令人信服。草圖色調隻是表麵的快照。形狀薄，內容模糊。他們隻得到表麵的相似性，而沒有得到草圖的本質。雖然這個問題的存在有很多因素，但根本的原因是作者沒有對身體結構進行分析（xī）和研究，他的理解是膚淺和被動的。為了（le）改變學生的這種狀況，我在素描（miáo）頭像訓練中進行了一次課程改革實驗：“用（yòng）雕塑造型啟迪學生”:我在工作室的一個角落裏堆了泥和雕塑工具。首先，我向學（xué）生解釋了教學目的，介紹了課程的意圖，然後介紹了雕塑的觀察（chá）方法（fǎ）和造型步驟，並進行演示。然後我讓學生在畫人物頭像時花些時間接觸泥（ní）塑。在雕塑過（guò）程中，學（xué）生通過多角度的觀察，通過“構築骨骼-大泥-塑坯（pī）-捏麵（miàn）”的環節，認識到三維觀察和三維表（biǎo）達的重要性，學（xué）會了切割塊狀表麵和塑造形體的方（fāng）法，養成了解剖研究的習慣，進而與（yǔ）素描的造型相聯係（xì），掌握了（le）教師的教學意圖，樹立了素描的本質意（yì）識（shí）。在這個過程中，學生們積（jī）極運用他們的思（sī）維來分析身體比例，研究解剖結構和塑造身體特征。雖然學生的雕塑作品並（bìng）不專業，但在觸（chù）摸結構（gòu）實體的過程中，他（tā）們培養了素描的理性思維和動腦的習慣。掌（zhǎng）握通過現象看本質的方法（fǎ），培養大（dà）腦對手的控製意識，進行（háng）素描訓練，都有了質的飛躍。

　　觸覺和（hé）說服力

　　當我們欣賞素（sù）描作品時，我們常常被素描作品的說服力所感動。我們驚歎於這些作品能在平麵紙上觸摸身（shēn）體的起伏，我們不得不佩服素描的表現力。嚴格地說（shuō），這是一（yī）種視覺生理上的錯覺，是素（sù）描技術利用視覺（jiào）元素來玩弄人的視覺的結果。一（yī）個好的素描作品一定能超越照片，把人的視（shì）覺（jiào）帶入表現的體積（jī）空間。這裏的功夫除了素描的認知能力外（wài），還取決於素描的表現能力。在素描教學中引入雕塑（sù）思維，不僅可以（yǐ）給我（wǒ）們以素描意識的（de）啟迪，還可以通過（guò）雕塑觸覺來激發學生在素描表現技術中的表現技（jì）巧。